在近日举办的国际文化产业博览交易会（简称文博会）上，新设的“数字演艺展区”成为全场瞩目的焦点，集中展示了文化传媒领域与前沿科技深度融合的最新成果，为行业未来发展描绘出充满想象力的新图景。
展区内，虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、混合现实（MR）、全息投影、实时动捕、人工智能内容生成（AIGC）等数字技术不再是孤立的概念演示，而是与戏剧、舞蹈、音乐、曲艺等传统演艺形态有机融合，创造出沉浸式、交互式、智能化的全新观演体验。参观者可以“步入”名画中的山水意境，与历史人物“隔空对话”，或是在AI生成的动态视觉与音效中，感受一场独一无二的交响乐演出。这些创新实践表明，数字技术正从舞台呈现的辅助工具，演变为驱动内容创作、叙事方式和产业模式变革的核心引擎。
此次亮相，深刻反映了文化传媒产业发展的新趋势。一方面，技术赋能极大拓展了艺术表达的边界与可能性，催生了“数字剧场”、“云端舞台”、“元宇宙演艺”等新业态，为传统文化资源的创新性转化与传播开辟了新路径。另一方面，它推动了产业链的升级与重构。从前期基于数据的创意策划与智能编剧，到制作环节的虚拟制片与数字化资产库建设，再到传播阶段的跨平台、多渠道、个性化分发，数字技术正贯穿文化产品生产与消费的全流程，提升了创作效率，优化了用户体验，并创造了如虚拟门票、数字藏品、互动打赏等新的价值增长点。
数字演艺展区的成功展示，不仅为观众带来了一场科技与艺术交融的感官盛宴，更向文化传媒从业者传递出明确信号：主动拥抱数字化、智能化浪潮，深化“文化+科技”融合，是提升产业竞争力、讲好新时代中国故事的关键所在。随着5G、算力网络、扩展现实（XR）等基础设施的不断完善，数字演艺有望从展会的“亮点”走向更广阔的市场应用，成为满足人民群众高品质精神文化需求、推动文化产业高质量发展的强劲动力。
